El Festival Escena Abierta celebra su XXVI edición este mes de enero en Burgos. El arte escénico regresa, como cada año, a la ciudad para demostrar la importancia de conectar la realidad con los anhelos, los sueños y la idea utópica de una sociedad. Bajo este pretexto, el ciclo presenta obras que darán a conocer los trabajos de diferentes creadores escénicos y que serán representadas del 10 al 19 de enero en el Teatro Principal, Fórum Evolución, Cultural Cordón y Centro de Arte Caja de Burgos (CAB).
XXVI Festival Escena Abierta
El primer festival de creación escénica del año, Escena Abierta, regresa a Burgos para celebrar su vigesimosexta edición, a partir del viernes 10 de enero. Hasta el domingo 19 la cita con la creación escénica más actual mostrará los nuevos códigos de expresión artística y de comunicación que definen un encuentro arriesgado y abierto a la vanguardia, a través de siete propuestas escénicas.
El Festival invitará a compartir una experiencia intelectual, sensorial y emocional de la mano de artistas comprometidos con procesos creativos y complejos de eminente actualidad, cualidades compartidas por los siete espectáculos que se sucederán entre los días 10 y 19 de enero. A partir de formas no convencionales de narración y comunicación, la programación encierra una invitación a reflexionar y cuestionar la percepción de la realidad contemporánea.
Cartel de Escena Abierta 2025
El cartel de la próxima edición de Escena Abierta Burgos, integrado por siete trabajos y trece representaciones, incluye el pre-estreno de Aquí duermen ciervos, del colectivo burgalés Arawake Teatro. La programación, que se desarrollará en el Teatro Principal, Fórum Evolución, Cultural Cordón y Centro de Arte Caja de Burgos (CAB), se completa con los trabajos La luz de un lago, de El Conde de Torrefiel; OLM3DØ 3000, de Producciones Kleper; V7: El arte de silenciar, de Cía. Susanna Barranco; Zorra dorada, de Elisa Forcano; Orelles Voladores, de Nilo Gallego; y Tercer cielo, de Rocío Márquez & Bronquio.
Inaugura la edición el viernes 10 de enero (a las 20.30 h. en el Teatro Principal) la compañía con sede en Barcelona El Conde de Torrefiel y su puesta en escena innovadora que desafía los límites del lenguaje y las convenciones teatrales, La luz de un lago. El montaje invita al público a asistir a una cadena de imágenes invocadas pero esquivas, utilizando muros escenográficos, texto proyectado, voz en off y una composición sonora inmersiva y sugerente, que refleja la lucha constante por encontrar la claridad en un mundo lleno de borrones.
Tanya Beyeler y Pablo Gisbert darán paso el primer fin de semana a Producciones Kleper y la Cía. Susanna Barranco. A las tablas del Cultural Cordón (sábado 11 a las 19.30 h. y domingo 12 a las 18.30 h.) se subirá la compañía emergente malagueña Producciones Kleper, que nos situará en un futuro distópico con OLM3DØ3000. La obra se ambienta en el año 3000, en una tierra donde la crisis emocional y biosanitaria ha llevado al gobierno a autorizar experimentos neurocientíficos en humanos. Un voluntario se ofrece para una simulación basada en El caballero de Olmedo, pero pronto el experimento no sale como planeaba… y las líneas entre realidad y ficción comienzan a desmoronarse.
Por su parte, el Fórum de la Evolución es el espacio escénico para recibir (sábado 11 a las 21.30 h. y domingo 12 a las 20.30 h.) a V7: El arte de silenciar, un proyecto teatral de creación propia de la Cía. Susanna Barranco a partir de una investigación sobre el miedo y la libertad de expresión. El espectáculo lleva profundamente inscrita la tensión y el debate que conlleva la censura y la autocensura como ideas de control del libre pensamiento y de la libre expresión.
La programación continuará el jueves 16 de enero con el pre-estreno (19:30 h. Cultural Cordón) de Aquí duermen ciervos, del colectivo burgalés Arawake Teatro, que aúna diferentes puntos de vista y lenguajes para abordar la crisis política y humanitaria de la inmigración en Europa. En el verano de 2019, el Open Arms permaneció a la deriva frente a la costa de Lampedusa durante diecinueve días. Partiendo de dicho suceso, esta obra ofrece una reflexión sobre el uso de las redes sociales, la educación y el derecho a una vida digna. Y lo hace con voluntad poética. Habrá una segunda función programada el viernes 17 a la misma hora en el mismo espacio escénico.
Elisa Forcano presentará en el Fórum Evolución (viernes 17 y sábado 18 a las 21.30 h.) Zorra dorada, una pieza a modo de ejercicio para repensar la vida y dignificar la muerte, que nace a partir del caso de Noa Pothoven, una joven de 17 años que murió por inanición voluntaria acompañada de su familia en su casa de Países Bajos, después de ser víctima de abusos sexuales en su infancia y sufrir una violación en su adolescencia. A partir de estos hechos, la obra compone un poema y un ritual para exorcizar el abuso, usando la rabia como motor de cambio.
En las dos últimas jornadas de esta nueva edición del festival burgalés el teatro dará paso a la música. El Centro de Arte de Caja de Burgos (CAB) recibirá el sábado 18 (13.00 y 19.30 h.) el domingo 19 (13.00 h.) al leonés Nilo Gallego, que interpretará Orelles voladores, en el que se deja atravesar por su experiencia como percusionista y sonidista, propone al público buscar un nuevo solfeo y un nuevo sentido de la afinación, desde una sencillez y una honestidad extremas.
Clausura la vigesimosexta edición (Teatro Principal, a las 19.30 h.) Tercer cielo, el proyecto de la cantaora flamenca Rocío Márquez y el productor de música urbana y electrónica Bronquio. Un paraíso en el umbral donde los artistas se han permitido explorar desde sus respectivos backgrounds musicales en un viaje que va de lo conocido a lo desconocido, de la tradición a la creación. El resultado es un lenguaje propio que trasciende compartimentos estancos de los géneros musicales para seguir ensanchando el flamenco del siglo XXI. Oscila entre parámetros más experimentales y otros más accesibles tanto en el ámbito vocal como musical, un viaje que va de lo conocido a lo desconocido, de la tradición a la creación.
Entradas y abonos
Las entradas sueltas están a la venta por internet a través del servicio de TeleEntradas de la Fundación Caja de Burgos, durante las 24 horas del día (hasta 15 minutos antes del comienzo de la función) y con la correspondiente comisión de venta electrónica.
Las localidades para cada una de las funciones pueden adquirirse también de forma anticipada desde las 18 horas de hoy martes en las taquillas del Teatro Principal (todos los días de 18.00 a 21.00 h. salvo los días 24 y 31 de diciembre de 2024, los domingos y festivos), la Casa de Cultura de Gamonal (todos los días de 18.00 a 21.00 h. salvo los días 24 y 31 de diciembre de 2024, así como los sábados, domingos y festivos), Cultural Cordón (martes a sábados de 11.30 a 14.00 y de 17.30 a 20.30 h. domingos y festivos de 11.30 a 14.00 h. salvo los días 24, 25 y 31 de diciembre de 2024 y el 1 de enero de 2025), y en el Centro de Arte Caja de Burgos (martes a viernes de 11.00 a 14.00 y de 17.00 a 20.00 h. sábados de 11.00 a 14.30 y de 17.00 a 20.00 h; domingos y festivos de 11.00 a 14.30 h. salvo los días 24, 25 y 31 de diciembre de 2024 y el 1 de enero de 2025). Todas las salas que acogen la programación despacharán localidades del espectáculo del día correspondiente desde una hora antes de su inicio.
Los espectadores podrán optar a los abonos habilitados para las distintas propuestas con un 30 % de descuento para los siete espectáculos programados en el Teatro Principal, Fórum Evolución, CAB y Cultural Cordón en las taquillas del Teatro Principal, Casa de Cultura de Gamonal, Cultural Cordón y Centro de Arte Caja de Burgos.
