En el panorama teatral contemporáneo, pocas compañías han desempeñado un papel tan influyente y a la vez controvertido como Els Joglars. Fundada en Barcelona en 1962, esta agrupación ha utilizado la sátira y la crítica política y social como herramientas clave para reflexionar sobre la realidad española y, en particular, sobre figuras emblemáticas de su historia reciente. En este contexto se sitúa «El rey que fue», un espectáculo que combina humor y tragedia para explorar los momentos más significativos en la vida del rey emérito, un personaje cuya existencia parece sacada de una obra clásica.
Un vistazo a la historia de Els Joglars
La trayectoria de Els Joglars es un testimonio de resistencia y creatividad. Fundado por Albert Boadella, Carlota Soldevila y Anton Font, el grupo ha sabido mantenerse relevante a través de décadas de cambios políticos y sociales en España. Dirigido actualmente por Ramon Fontserè, Els Joglars persiste en su misión de interpelar al poder y sus representantes, utilizando el teatro como una plataforma para el cuestionamiento y la reflexión.
«El rey que fue»: Entre la comedia y la tragedia
«El rey que fue» se presenta como un espectáculo que navega entre la comedia y la tragedia para narrar la vida del rey emérito, desde su infancia bajo la tutela de un dictador hasta su abdicación y posterior exilio. La obra, sin perder el característico tono crítico de Els Joglars, invita a los espectadores a reflexionar sobre la figura de un monarca que, a pesar de los controversiales episodios de su vida, busca reconectar con su patria.
Una vida digna de una tragedia clásica
- La infancia y juventud, marcadas por la separación de sus padres y la educación bajo un régimen dictatorial.
- La muerte de su hermano en circunstancias trágicas.
- La transición a la democracia, un periodo de esperanza y turbulencia.
- Los escándalos económicos y personales, incluyendo su predilección por las amantes y la caza.
- La abdicación en favor de su hijo, seguida por un exilio que subraya su caída.
La obra se sitúa en el presente, con el rey emérito tratando de saborear de nuevo su patria a través de una celebración que reúne a personajes de todos los ámbitos de su vida, desde políticos hasta amigos y familiares, en un velero en el Golfo Pérsico. La pregunta que flota en el aire es: ¿qué puede salir mal?
Otras obras destacadas de Els Joglars
Más allá de «El rey que fue», Els Joglars ha producido una serie de obras que continúan explorando temas de relevancia social y política, siempre con una mirada crítica y un humor punzante.
¡Que salga Aristófanes!
Esta obra celebra la libertad de expresión y critica la censura y la moralidad en el arte, utilizando la figura de Aristófanes y otros disidentes históricos para cuestionar la «infantilización» de la sociedad adulta y la persecución en las redes sociales.
VIP
«VIP» pone el foco en el fenómeno de los «pequeños tiranos», esos niños convertidos en el centro del universo familiar, reflexionando sobre las consecuencias de una educación sin límites y el papel de los padres en este proceso.
Señor Ruiseñor
Finalmente, «Señor Ruiseñor» utiliza la figura del artista Santiago Rusiñol para satirizar el debate sobre la identidad y el independentismo catalán, mostrando cómo el arte y la historia pueden ser manipulados para fines políticos.
En resumen, «El rey que fue» y las demás obras de Els Joglars ofrecen una ventana única a los debates contemporáneos de España, utilizando el teatro como un espejo de la sociedad. A través de la sátira y la crítica, Els Joglars invita al espectador a reflexionar sobre la política, la sociedad y, sobre todo, la condición humana.
