Tras su paso por el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, la reconocida directora Magüi Mira trae su visión de «Salomé», una historia brutal que nos transporta a los primeros años del Siglo I de nuestra Era. En esta obra, se nos presenta a Salomé, una princesa secreta que apoya a los rebeldes que resisten al corrupto gobierno del Rey Herodes, quien es solo un títere en manos de Roma.
En este contexto, el líder espiritual Juan el Bautista se sacrifica por un Tiempo Nuevo, encendiendo el deseo en el corazón de Salomé. Sin embargo, tras ser rechazada, Salomé se transforma en la encarnación del Poder Sensual Absoluto. El amor y la muerte se entrelazan en esta historia, influenciada por su madre, la Reina Herodías, Salomé cruza la línea que la lleva al delirio, atreviéndose a pedir la cabeza de Juan al Rey Herodes.
«Salomé» se desarrolla en un escenario donde Sirio, la estrella más brillante del cielo, simboliza la vida en un planeta afectado por guerras perpetuadas por los Herodes de hoy. En las profundidades, la Guardia de la Moral y el Orden, representando el excremento del poder, lucha por mantener las estrictas normas morales, mientras que Salomé encarna la fuerza del sexo capaz de mover y transformar el mundo.
El elenco de esta producción cuenta con destacados actores como Belén Rueda, Luisa Martín y Juan Fernández. También se suman al reparto Pablo Puyol y Sergio Mur. La duración aproximada de la obra es de 90 minutos y se recomienda para mayores de 14 años.
La historia de Salomé: un viaje al poder absoluto y la transformación personal
En «Salomé», nos encontramos con una historia que va más allá de lo convencional. Nos sumergimos en un mundo donde la lucha por el poder y la transformación personal se entrelazan de una manera única. Salomé, una princesa secreta, se convierte en una figura poderosa capaz de desafiar a los gobernantes corruptos y luchar por un cambio verdadero.
El amor y la muerte son elementos centrales en esta trama, donde Salomé, influenciada por su madre, cruza los límites y se sumerge en un delirio que la lleva a pedir la cabeza del líder espiritual Juan el Bautista. Esta petición, que desafía todas las normas morales, muestra el poder absoluto de Salomé y su capacidad para transformar el mundo que la rodea.
Un escenario lleno de simbolismo
El escenario de «Salomé» nos presenta un simbolismo profundo. Sirio, la estrella más brillante del cielo, representa la vida en un planeta afectado por guerras perpetuadas por los gobernantes corruptos. En contraste, la Guardia de la Moral y el Orden, encarnando el excremento del poder, lucha por mantener las estrictas normas morales establecidas.
En este contexto, Salomé se convierte en la fuerza del sexo y el deseo, capaz de mover y transformar el mundo a su alrededor. Esta obra nos invita a reflexionar sobre el poder y la transformación personal, así como sobre los límites que estamos dispuestos a cruzar en busca de nuestros deseos más profundos.
Un elenco destacado
«Salomé» cuenta con un elenco de reconocidos actores que dan vida a estos personajes intensos y complejos. Belén Rueda, Luisa Martín y Juan Fernández lideran el reparto, brindando interpretaciones llenas de fuerza y pasión. Pablo Puyol y Sergio Mur también se suman al elenco, añadiendo su talento y presencia escénica a esta producción.
En conclusión, «Salomé» es una obra teatral que nos sumerge en una historia brutal y poderosa, donde el amor, la muerte y la transformación personal se entrelazan de una manera única. Con un elenco destacado y un escenario lleno de simbolismo, esta producción nos invita a reflexionar sobre el poder y los límites que estamos dispuestos a cruzar en busca de nuestros deseos más profundos.
