El Rey que fue: una mirada crítica a la vida del rey emérito
Els Joglars es un grupo teatral independiente que ha dejado una huella imborrable en la historia del teatro español. Fundada en 1962 por Albert Boadella, Carlota Soldevila y Anton Font en Barcelona, esta compañía ha destacado por su enfoque crítico y provocador hacia la realidad social y política.
Bajo la dirección de Ramon Fontserè, Els Joglars ha logrado ganarse el respeto de la crítica y consolidarse como una de las voces teatrales más influyentes de España. Su valentía y audacia les han llevado incluso a enfrentarse a la censura y la prisión en algunas ocasiones.
Una de sus obras más destacadas es «El Rey que fue», un espectáculo que aborda la vida del rey emérito de España. El montaje combina elementos humorísticos y trágicos para rememorar los momentos que han marcado la vida del monarca, desde su infancia y juventud hasta su abdicación y exilio.
Desde su separación de sus padres y su entrega a la tutela de un dictador, pasando por la muerte de su hermano y la corona arrebatada a su padre, la historia del rey emérito es casi una tragedia clásica. El montaje también hace referencia a la transición democrática, un golpe militar frustrado y los escándalos económicos y amorosos que han rodeado al monarca.
Con una duración aproximada de 1 hora y 20 minutos, «El Rey que fue» invita al espectador a sumergirse en la vida y los dilemas de uno de los personajes más controvertidos de la historia reciente de España. La obra es apta para todos los públicos y promete una experiencia teatral única.
¡Que salga Aristófanes!: una crítica a la sociedad sobreprotectora
«¡Que salga Aristófanes!» es otra de las obras destacadas de Els Joglars. En esta ocasión, el grupo teatral reivindica la libertad de expresión y el arte como forma de crítica y disidencia en una sociedad cada vez más sobreprotectora.
La obra utiliza la música, la danza, la literatura y lo visual para crear una dramaturgia contemporánea que cuestiona la infantilización del mundo adulto y la moralidad en el arte. A través del humor y la sátira, se muestra la perversidad del buenismo y el linchamiento en las redes sociales hacia aquellos que discrepan.
Con un enfoque en la figura de Aristófanes y otros disidentes como Chaplin y Molière, «¡Que salga Aristófanes!» no busca establecer una moral, sino iluminar la falsedad de manera evidente para que el espectador descubra una realidad insospechada.
La duración aproximada de la obra es de 90 minutos y está recomendada para todos los públicos.
VIP: una reflexión sobre la sobreprotección infantil
El espectáculo «VIP» de Els Joglars se centra en el fenómeno que ha convertido a los niños en las personas más importantes, generando pequeños tiranos. Sin embargo, esta obra no está dirigida específicamente a los niños, sino que busca profundizar y reflexionar sobre los motivos que llevan a la sociedad a comportarse de manera tan condescendiente con sus hijos.
Mediante la interpretación de cinco actores que dan vida a 30 personajes, Els Joglars analiza esta actitud de los progenitores que convierte a los más pequeños de la familia en pequeños dictadores.
Señor Ruiseñor: una sátira sobre el independentismo catalán
En la obra «Señor Ruiseñor», Els Joglars utiliza la figura del artista del Renacimiento Santiago Rusiñol como metáfora para realizar una crítica irónica y humorística al independentismo catalán.
Ramon Fontserè, director de la compañía, dirige y protagoniza esta función junto a otros actores. La obra gira en torno a un jardinero con reuma que es trasladado a un museo donde trabaja como guía. Allí, se enfrenta al patronato del centro cuando deciden transformar el Museo Rusiñol en el Museo de la Identidad.
Con una duración aproximada de 90 minutos, «Señor Ruiseñor» es una propuesta teatral que invita a reflexionar sobre la situación creada en Cataluña a raíz del procés.
Els Joglars, con su estilo crítico y provocador, continúa dejando huella en el mundo del teatro. Sus obras no dejan indiferente a nadie y nos invitan a cuestionar la realidad que nos rodea.
